今年秋天，台北三大艺术盛事首度携手登场——2025白昼之夜、地景公共艺术计画、以及数位艺术节，自10月中旬起至11月初，将在圆山汇聚成一座跨越历史、科技、艺术与表演的城市舞台。三展共同集结在11月1日白昼之夜，超过60件艺术创作与100场演出，展现城市多元文化的风貌，市民将迎来十二小时不间断的跨夜艺术盛典！邀请民众走进圆山，穿梭历史与未来，在艺术中共同书写属於台北的故事。今（17）日举行三展联合记者会，台北市政府林奕华副市长、文化局蔡诗萍局长、法国在台协会主任龙烨Franck Paris、林珍羽议员研究室主任、圆山里里长叶建辉、重庆里里长张艳鸿、至圣里里长苏志远、2025台北白昼之夜艺术总监黄彦颖、台北地景公共艺术计画代表李柏均、台北数位艺术节代表黄滢洁、赞助单位全联福利中心北一处处长黄启信及响应机构代表都到场来共襄盛举。

▲台北市林奕华副市长欢迎大家来到台北，共同参与第十年的白昼之夜。（图片来源：台北市政府文化局）

林奕华副市长表示，白昼之夜自2016年举办以来，已成为市民最熟悉、最期待的艺术盛事，同时也感谢法国在台协会的长年支持，今年再度邀请前巴黎白昼之夜艺术总监 Kitty Hartl 担任客座策展人，延续台法文化交流合作。她特别邀请出身於巴黎 Ballroom 酷儿舞厅文化的传奇人物 Lasseindra Lanvin（辣珊卓．浪凡） 来台，带来《风革线上 Scent of Fabrics》French Voguing Ball 大赛，融合表演、时尚与视觉艺术，展现多元身分与自由精神的创作能量。因应白昼之夜10周年，本次特别打开旧儿童育乐中心及圆山坑道，策划12小时不间断的精采展演，艺术家姚仲涵特别设计大型声光互动装置，邀请民众一起以声音点亮摩天轮。平日管制封闭的圆山坑道将打造成环境剧场，带给民众既独特又魔幻的沉浸式体验。
▲法国在台协会主任龙烨（Franck Paris）（图片来源：台北市政府文化局）

法国在台协会主任龙烨(Franck Paris)表示，这届白昼之夜将呈现两位杰出策展人的相遇。来自台湾，曾在巴黎国际艺术村受训的黄彦颖，以及来自法国的 Kitty Hartl。今年，Kitty Hartl 将带领四位法国艺术家，为白昼之夜带来两个精彩的法国节目。首先是由编舞家 Lasseindra “Exclusive Lanvin” 带来的 French Voguing Ball。这将是一场结合舞蹈、时尚与共同价值的演出与竞赛，Lasseindra 将与两位法国 Ballroom 界的重要人物—DJ Monique Destruction 与 MC Warren 共同登场。接着是法国艺术家 Pierre Delavie 带来的沉浸式视觉艺术装置。相信这届白昼之夜将与众不同，因为它不单纯只是呈现台湾和法国的节目，而是双方艺术家经过数月的创作与交流，共同孕育出的成果

台北地景：「浮岛光景」再现城市记忆

三展率先登场的台北地景公共艺术计画以「浮岛光景」为题，自10月17日至11月9日在圆山花博公园及捷运圆山站玉门街沿线展开。今年延续「发现看不见的台北：重现隐匿或消失的地景」的核心理念，呼应圆山承载着台北盆地数千年活动轨迹，从史前贝塚与考古遗址、凯达格兰族聚落、日治时期的圆山公园与动物园，到後来的中山儿童乐园，层层累积的城市记忆在此交织，转化为公共艺术的创作灵感。
▲2025台北地景公共艺术计画＿蔡咅璟《记忆的残响》（图片来源：台北市政府文化局）

今年由策展人李柏均邀请五位艺术家以史前遗址、动物园与儿童乐园三段记忆创作：蔡咅璟《记忆的残响》以动物园遗构与声音、萤光互动唤起记忆；吴建兴《快乐天堂》用风动装置重现游乐园趣味；吴美琪《#33游乐考古学》拼贴旧物影像，重返童年入口；成若涵《贝贝与他的工具》以纸雕与共创呈现史前生活；陈肇佩《贝塚・家屋痕迹》带领大龙国小学生共制陶贝，展现聚落智慧。除展览外，活动规划走读导览、亲子工作坊等参与体验。11月1日并将举办「动物大舞厅」，邀民众戴上面具共舞，在欢乐氛围中与作品互动，重现圆山历史的集体记忆。

十周年台北白昼之夜：「Hi Story」说一个属於台北的故事

台北市年度最大型夜间艺术盛事—台北白昼之夜将迎来意义非凡的第十届，将於2025年11 月1日下午2点至11月2日凌晨2点盛大举行。今年选址於拥有丰厚历史纹理的圆山地区，以「Hi Story」为主题，巧妙融合「History」与「Hi, Story」的双重语境，本届共集结超过60件艺术创作与演出，从大型装置、展演到声音光影实验，以当代艺术回应台北的时间轴与城市记忆，延续白昼之夜「全民参与」的精神。

活动以圆山为核心展开，艺术总监黄彦颖规划五大主题区块：「时间切片」、「历史回声」、「梦的虫洞」、「观看变奏」及「绽放场域」，从圆山自然景观公园、台北广播电台到花博公园圆山园区全面展演。今年特别打开旧儿童育乐中心及战备坑道，打造「梦的虫洞」环境剧场，带来影像、肢体、马戏与声音的沉浸式演出，邀请观众穿越历史场域、体验梦境与现实交错的时空。

台新银行文化艺术基金会 以声音为核心启动「城市聆听计画」，邀请再拒剧团创作《如如在耳》，於飞跃广场登场。作品从都市噪音与永续发展议题出发，虚构一座接受「非人类听众」来信的 podcast 电台，让观众从柴犬、金背鸠、松鼠、黑冠麻鹭等城市动物的角度重新聆听都市脉动。透过现场演出与白昼之夜各舞台的即时收音，作品将城市喧嚣转化为多物种共鸣的声音诗篇，展现台新基金会长期对永续议题与文化创新的支持。
▲白昼之夜展出作品_尹子洁《仙女图》，今日在记者会上抢先曝光（图片来源：台北市政府文化局）

本届视觉艺术作品则聚焦於「历史、地景与当代想像」，走过从日治神社到儿童育乐中心的场域记忆。包括黄赞伦的《神轿》、石孟鑫的《门柱灯》、江忠伦与林建志的《黑梦—狛犬》、廖建忠《运转生活的终点站》、蔡文章与赖彦均《一首歌掉在了地上》、吴联吟《迷幻山林—另存新档》以及尹子洁《仙女圈》等多项创作，为现场带来丰富又风格多样的当代艺术魅力。今年最大亮点之一为艺术家姚仲涵创作的大型声光装置《光电兽#45－请支援收音》，此作品由全联福利中心独家赞助。摩天轮前方将设置麦克风采集现场民众的发声，随着声音的大小变化，摩天轮也将产生不同的声光效果。

表演总监郑伊雯策划多元跨域的表演节目，包括小事制作、艹雨田舞蹈剧场、InTW舞影工作室、身体不止、跃演等团队接力登场，从下午开始在「百艺舞台」、「旋转木马舞台」等场地演出。法国在台协会再次合作，前巴黎白昼之夜艺术总监凯蒂·哈特（Kitty Hartl）协力策展，邀请法国Ballroom传奇辣珊卓·浪凡（Lasseindra Lanvin）举办北台湾首场French Voguing Ball，并由艺术家皮埃尔·德拉维（Pierre Delavie）打造现地制作之艺术装置作品，为台北夜空注入国际能量。

台北数位艺术节：「层叠的海平线」让科技艺术跳脱白盒子

迈向第20届的台北数位艺术节，为台湾历史最悠久的数位艺术嘉年华，今年将台北作为边界与想像的交会点，以「层叠的海平线」为题，汇聚多位国内外艺术家的精采作品，自10月25日至11月9日在大稻埕码头与金车文艺中心承德馆两地展出。为呼应三展汇聚，台北数位艺术节将於白昼之夜推出两项特别计画，把花博园区化为数位互动舞台。市民可透过绘画共创，让雷射光影绽放，并以身体回应边界流动，在沉浸体验中感受数位艺术能量。
▲2025台北数位艺术节＿王连晟 Lien-cheng Wang《地平线・海洋 Horizon-sea》（图片来源：台北市政府文化局）

台北数位艺术节今年首度跳脱传统展场框架，让作品走出白盒子，与城市地景展开深度对话。大稻埕码头自古为交通与交流门户，如今成为文化驿站，「海平线」也被视为历史、政治、文化的隐喻。艺术家王连晟、蔡宜婷与黄柏翰透过科技装置与录像，探讨边界如何影响感知与存在，带来数位艺术跨足户外的新体验。另一展区金车文艺中心承德馆，则展出汤雅雯与林．索科谦李纳的作品，并奠基在「金车文艺中心」长期致力於扶持青年艺术创作、打造新锐展演平台之下，合作遴选并携手选拔新锐李键、林汶泽参展。为响应白昼之夜，承德馆将延长开放至晚间10点，邀请市民共享艺术盛宴。

三展汇聚 点亮台北：台北城市艺术节庆的全新高度

今年三展不仅各自精彩，更在展期中彼此交会呼应，从圆山的史前浮岛与城市记忆，到台北的城市边界辩证，最终汇聚於11月1日登场的台北白昼之夜。当晚，三大展览引领市民穿越历史人文的层层风景，让艺术在城市中自由流动。每年下半年都是台北艺术能量最饱满的时节，除了三展联合登场外，同期还有台北艺术博览会与台北双年展相互辉映。今年三展的串联，不仅拓展了台北城市艺术节的版图，更让艺术从白天延伸到黑夜，从圆山走向大稻埕，融入城市的每个角落。台北不仅是一座举办艺术节的城市，更是一个让艺术渗透公共空间、串联市民生活的舞台。这个秋天，邀请大家一起走进城市，感受台北在艺术光影下闪耀的风景。

2025台北白昼之夜—Hi Story
 日    期：2025/11/1 14:00 – 11/2 02:00
 地    点：圆山地区（自然景观公园、广播电台、圆山坑道、花博园区）

2025台北地景公共艺术计画—浮岛光景
 展     期：2025/10/17–11/9
 地    点：圆山花博公园及捷运圆山站玉门街沿线

2025台北数位艺术节—层叠的海平线
 展     期：2025/10/25–11/9（每周一休馆）
 地    点：大稻埕码头广场、金车文艺中心承德馆