睁开双眼 探索同志国度(台北画刊111年10月)发布日期：2022-10-05
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在台北这座城市里有各式各样的展览活动，有些带领我们打开感官、欣赏艺术，也有些展览为我们开启知识的新视窗，看见世界的多元样貌。曾策画亚洲官方美术馆首档同志议题展览《亚洲当代艺术同志议题展——光合作用》的策展人胡朝圣，从自身策展及观展经验出发，分享展览如何述说酷儿故事，也带领人们一起看见迷人的同志国度！
从《亚洲当代艺术同志议题展——光合作用》的作品可见艺术家如何将想法转化为吸睛的视觉形式，藉以传达理念。
用视觉沟通酷儿议题
「现在是图像盛行的时代，人们习惯以视觉画面来传达理念、理解议题，也因为这样，当我们想要沟通酷儿议题时，透过以视觉为媒介的展览形式，就是一个很有效的途径。」胡朝圣进一步指出，当创作者透过学习与训练，将想表达的内容浓缩、转化，以吸睛的影像、绘画、装置等视觉形式呈现，更能让观众被吸引，进而探究创作者想要传达的理念、了解背後的故事。
有趣的是，除了创作本身可以传递理念，展览所在的场域也会影响展览如何与观众沟通。举例而言，当展览落脚於艺廊、咖啡厅、复合式餐厅中，往往能以较为亲切的姿态与观众对话，让乍看复杂严肃的议题轻松融入日常；而当展览举办於美术馆或博物馆时，则会因为人们对於专业展馆的信任感，而让展览内容彷佛经官方「认证」一般，具有更高的说服力与可信度。
「台北当代艺术馆」曾举办亚洲官方美术馆首档同志专题展览，具有独特的历史意义。
《背阳——情慾伏流及其隐现》展透过视觉艺术表现台湾同志的多元情慾面貌及历史记忆。（图／TKG+、摄影／吕国玮）
「我在2017年策画的《亚洲当代艺术同志议题展——光合作用》便落脚於台北当代艺术馆，那是亚洲官方美术馆有史以来第一档关於同志议题的展览，这除了展现官方对於同志的支持态度，也代表已经有专业策展人、艺术家投入酷儿领域的研究与创作，蓄积一定的表现能量，才能水到渠成。另一方面，这档展览也吸引许多国际媒体报导，让展览成为台北的扩音器，使更多人知道台北是一座同志友善的城市。」胡朝圣说道。
同志展览主题百花齐放
而在策画这档展览後，胡朝圣也持续关注酷儿相关议题展览，他发现，早期的酷儿展览，创作者倾向以较隐晦、压抑的手法，来表现同志对於伴侣的相思之情或慾望。然而随着社会越来越开放、人们对於同志更加友善，与之相关的展览内容也百花齐放，除了关注对象从以男同志为主，延伸到女同志、跨性别者、双性恋等，议题也涵括结婚生子、老年同志人权等，「这让展览不只是同志个人心绪的抒发，也让许多人藉此对酷儿的世界有更多元、深入的认识。」
例如策展人庄伟慈於今年6月在TKG+艺廊策画的《背阳——情慾伏流及其隐现》展，便邀请艺术家以图像、影像、声音、文件等媒介，展现同志情慾的多元面貌，也让观众了解在1990年代同志如何面对自己的身分认同，是胡朝圣相当欣赏的同志主题展览；另外，像是2014年成立的策展团队「多元成展Coexist Exhibition」长期关注当代艺术中性别议题，也曾举办《新月球大饭店》、《口嫌体正直——鼻句糸罔口爱》等实体展演，号召关心性别议题的创作者集结一堂，透过艺术创作让更多人了解酷儿世界，胡朝圣认为，这些都是同志议题透过展览与外界对话的展现。
透过串流平台欣赏微型影展
而在实体艺术展演之外，胡朝圣指出，同志主题影展也是认识酷儿议题的重要管道。「除了一年一度的台湾国际酷儿影展（TIQFF），在串流平台蓬勃发展的时代，我也很推荐人们从Netflix、CatchPlay、GagaOOLala、Giloo纪实影音等平台，挖掘相关影视资源。这些平台有些设有『LGBTQ』主题标签，有些不定期推出酷儿主题企画，有些本身便以同志娱乐影音平台为定位，某种程度上也是一种影音微型展，也较实体展览更贴近日常生活。」胡朝圣表示。
毕竟随着展览的定义越加开放、形式越趋多元，无论展览落脚何处、采取实体或线上，都能成为酷儿发声的舞台，也是让更多人看见酷儿世界的方法。胡朝圣也期待，台北这座同志友善的城市能持续成为酷儿相关展览蓬勃发展的沃土，让越来越多人透过展览认识酷儿，也让不同性向、性别认同的人们，都能在这块土地自在地生活。
艺术家西亚蝶将其生命历程及对性别认同的思索，转化为艺术创作与观者对话。
文－郭慧
图－胡氏艺术、TKG+
从《亚洲当代艺术同志议题展——光合作用》的作品可见艺术家如何将想法转化为吸睛的视觉形式，藉以传达理念。用视觉沟通酷儿议题
「现在是图像盛行的时代，人们习惯以视觉画面来传达理念、理解议题，也因为这样，当我们想要沟通酷儿议题时，透过以视觉为媒介的展览形式，就是一个很有效的途径。」胡朝圣进一步指出，当创作者透过学习与训练，将想表达的内容浓缩、转化，以吸睛的影像、绘画、装置等视觉形式呈现，更能让观众被吸引，进而探究创作者想要传达的理念、了解背後的故事。
有趣的是，除了创作本身可以传递理念，展览所在的场域也会影响展览如何与观众沟通。举例而言，当展览落脚於艺廊、咖啡厅、复合式餐厅中，往往能以较为亲切的姿态与观众对话，让乍看复杂严肃的议题轻松融入日常；而当展览举办於美术馆或博物馆时，则会因为人们对於专业展馆的信任感，而让展览内容彷佛经官方「认证」一般，具有更高的说服力与可信度。
「台北当代艺术馆」曾举办亚洲官方美术馆首档同志专题展览，具有独特的历史意义。《背阳——情慾伏流及其隐现》展透过视觉艺术表现台湾同志的多元情慾面貌及历史记忆。（图／TKG+、摄影／吕国玮）「我在2017年策画的《亚洲当代艺术同志议题展——光合作用》便落脚於台北当代艺术馆，那是亚洲官方美术馆有史以来第一档关於同志议题的展览，这除了展现官方对於同志的支持态度，也代表已经有专业策展人、艺术家投入酷儿领域的研究与创作，蓄积一定的表现能量，才能水到渠成。另一方面，这档展览也吸引许多国际媒体报导，让展览成为台北的扩音器，使更多人知道台北是一座同志友善的城市。」胡朝圣说道。
同志展览主题百花齐放
而在策画这档展览後，胡朝圣也持续关注酷儿相关议题展览，他发现，早期的酷儿展览，创作者倾向以较隐晦、压抑的手法，来表现同志对於伴侣的相思之情或慾望。然而随着社会越来越开放、人们对於同志更加友善，与之相关的展览内容也百花齐放，除了关注对象从以男同志为主，延伸到女同志、跨性别者、双性恋等，议题也涵括结婚生子、老年同志人权等，「这让展览不只是同志个人心绪的抒发，也让许多人藉此对酷儿的世界有更多元、深入的认识。」
例如策展人庄伟慈於今年6月在TKG+艺廊策画的《背阳——情慾伏流及其隐现》展，便邀请艺术家以图像、影像、声音、文件等媒介，展现同志情慾的多元面貌，也让观众了解在1990年代同志如何面对自己的身分认同，是胡朝圣相当欣赏的同志主题展览；另外，像是2014年成立的策展团队「多元成展Coexist Exhibition」长期关注当代艺术中性别议题，也曾举办《新月球大饭店》、《口嫌体正直——鼻句糸罔口爱》等实体展演，号召关心性别议题的创作者集结一堂，透过艺术创作让更多人了解酷儿世界，胡朝圣认为，这些都是同志议题透过展览与外界对话的展现。
透过串流平台欣赏微型影展
而在实体艺术展演之外，胡朝圣指出，同志主题影展也是认识酷儿议题的重要管道。「除了一年一度的台湾国际酷儿影展（TIQFF），在串流平台蓬勃发展的时代，我也很推荐人们从Netflix、CatchPlay、GagaOOLala、Giloo纪实影音等平台，挖掘相关影视资源。这些平台有些设有『LGBTQ』主题标签，有些不定期推出酷儿主题企画，有些本身便以同志娱乐影音平台为定位，某种程度上也是一种影音微型展，也较实体展览更贴近日常生活。」胡朝圣表示。
毕竟随着展览的定义越加开放、形式越趋多元，无论展览落脚何处、采取实体或线上，都能成为酷儿发声的舞台，也是让更多人看见酷儿世界的方法。胡朝圣也期待，台北这座同志友善的城市能持续成为酷儿相关展览蓬勃发展的沃土，让越来越多人透过展览认识酷儿，也让不同性向、性别认同的人们，都能在这块土地自在地生活。
艺术家西亚蝶将其生命历程及对性别认同的思索，转化为艺术创作与观者对话。文－郭慧
图－胡氏艺术、TKG+
