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这几年，台北的街头巷弄，因设计而变得更具魅力。

传统市场中，主妇脸上带着笑容，因为刚才经过多年光顾的老店，一度以为走错地方，原来是换上了新招牌，那些招牌各具特色，或童趣、或风雅，让买菜意外收获了好心情。

信步走进公园，里头摆着好几座旧水塔，令人眼睛为之一亮，「妈妈，这里有球池、隧道，还有长得不一样的溜滑梯，下次我要叫同学一起来。」玩得满身大汗的小男孩，红扑扑的双颊堆满天真的笑容，一旁的大人也不禁想钻进这几座新奇的「水塔游乐场」一探究竟。

回到社区，远远就听到小朋友此起彼落的说话声，那是「小超人工作坊」。小朋友跟着设计师走访社区，用不同的视野观察平时生活的地方，在设计师的引导下，他们毫不保留地发挥想像力，社区的改造蓝图在脑海中源源不绝地绘制而出，彷佛已经看见这个社区未来的新样貌。

▲小超人工作坊带着孩子们发挥创意，一同勾勒城市未来的样貌。（图／台北市政府文化局提供）

这些，都是「台北世界设计之都」的成果！透过设计，以往习以为常的事物，也能成为街头一幅美好的风景，并唤醒台北人对环境的感受力，提升日常生活新的视野，而且每个人都可以成为生活中的设计师，为自己打造更好的生活品质，体验满载设计能量的都市空间。

穿梭街头巷尾　感受生活美学

台湾早期的「招牌」总给人凌乱的印象，台北市早在几年前即藉由「小招牌制造所」计画，让设计师深入台北市庶民场域，为店家量身打造独一无二的招牌，不仅凸显店家的职人精神，更成为点缀台北街头的吸睛亮点。

今年台北市共有8个街区，总计52家店加入「小招牌制造所」计画。大直市场一家手工水饺专卖店的招牌，以一朵立体悬挂如白云造型的水饺公仔，配上圆体字型的水饺菜单及咖啡色围裙，活泼的招牌让店家更为亮眼；另一家蔬果摊，简约的白色招牌衬着立体的蔬果图样，可爱的造型让小朋友主动拉着爸妈前往挑选。

▲走入大直市场即能欣赏到名设计师为店家量身打造的招牌。（图／台北市政府文化局提供）

负责操刀的设计师聂永真表示，他的设计风格向来偏冷酷，此次的合作，让他回忆起小时候与妈妈一起逛菜市场的情景，而新鲜的当季食材以及浓浓的人情味，一直是传统市场给人的第一印象，也因此他突破以往的框架，以立体图样为主，除了设计温馨可爱，给人亲切感，更以简单明确的设计元素，让民众一眼就看出各店特色。

此外，传统老店铺的招牌也悄悄变身。插画家以小货车满载日常物品的意象，为南港一家超过60年的老杂货店设计招牌，缤纷的色彩为老店注入全新活力与热情。在万华老街，知名青草茶店的招牌也焕然一新，淡淡的青草香中飘着古意，增添了不同以往的魅力。

▲插画家Tai为超过60年的老杂货店设计招牌，缤纷的色彩传递出老店将持续为老街坊带来活力与热情。（图／台北市政府文化局提供）

离开人潮熙来攘往的市场，来到宁静的社区，孩童最爱的公园也因创意设计，让游具变得更有趣。儿童志气公园即利用各种废弃塑材作为创作元素，把旧水塔改造成水塔隧道、水塔溜滑梯；另一处市民大道高架桥下的「市民秋千实验地」，则将废弃路灯杆焊接起来，制作成一座超大型荡秋千和休息躺椅区。对小朋友来说，不但多了一处自由活动、玩耍的地方，也能透过对於不同材质的触摸与观察，开启新的感官享受，激发孩子们对外界事物的好奇心。

▲大安区的儿童志气公园中，小朋友们在旧水塔改造成的水塔隧道玩得不亦乐乎。（图／台北市政府文化局提供）

此外，城市里也有些必须存在的公共装置，因体积较大、显而易见，常破坏了市容。参与变电箱设计导入的水越设计创办人周育如表示，设计团队尝试运用「少一点就能美一点」的减法哲学，透过能与周遭环境融为一体的色彩，把变电箱「隐形」起来，这样大家在路过时，就不会被迫注意到它的存在。

一致性服装　穿出台北意象

除了台北的巷弄街头，政府部门也没错过台北世界设计之都的精彩。台北市政府每年须办理多场活动，为了使相关经费发挥最大效益，并且落实重复使用的理念，决定制作「一致性服装」，取代一次性活动服装。负责执行此次服装设计的徐秋宜设计师进一步说明，一致性服装要考量的细节很多，在设计上不但要能够彰显台北意象，又不能因此丧失各部门的特色，更重要的是须兼具实用性与舒适度，因此我们以相同的剪裁与样式，搭配各部门不同的代表色系，制作一系列的活动服装，藉此提升市府的识别形象。

设计改变生活　翻转城市形象

你是否想过，从不同的角度去观察一座城市，会看到怎样各自的精彩？而这些观後感，又能带给城市哪些改变？已迈入第二年的「国际设计师驻村交流计画」，今年有来自荷兰、英国、德国及西班牙等共6位设计师来台驻村，他们以各自的设计背景与文化差异，走访台北的大街小巷，并与国内设计界及台北市民进行交流，提出改变这座城市的具体建议。

其中荷兰设计师双人组Vincent Wittenberg和Bennie Meek对於台北印象最深刻的，是人与自然的关系。「在荷兰，只要是长歪的树木就会被砍掉，但是台北的树不只生长得比荷兰的树更加自由，也更受到重视，台北人不但会帮树装拐杖（支撑物），在盖建筑物时，也会配合树的生长去改变设计，让我很惊艳原来建筑和树木可以如此共依共存、完美结合。」这是Bennie Meek在举办第一场「台北森林浴设计工作坊」时，和大家分享在他眼中的台北城市样貌。

活动中，Bennie Meek也邀请市民一起分享在城市中的大自然经验，一位张姓学员说：「记得小时候，我们会在公园里用各种植物玩游戏，找寻种子可以乱丢的植物。」另一位杨姓学员则说：「每次等红绿灯我都会躲在树荫下，只有外国人才会在红绿灯前等待。」让在座学员及讲师一阵哄堂大笑。这样自在的交流模式，或回忆、或叙述，每位参与者在脑海中都遇见了台北的不同面貌。

第二场活动中，Bennie Meek便利用之前交流时蒐集到的几个经验故事，实际带领学员去感同身受。一行人从绿茵环绕的齐东诗社出发，经华山文创园区、捷运善导寺站，再回到原点，藉由这个活动，让平时匆忙的都市人，重新去发现与城市共存的一草一木，体验原来在台北街头也能享受森林浴的乐趣。

▲​​​​​​​驻村设计师Bennie带领学员走访台北街头，分享在城市中的大自然体验。（图／台北市政府文化局提供）

台北Show设计　走入国际之门

2016台北世界设计之都精心策画的国际设计大展，自即日起至10月30日在松山文创园区盛大登场！共有6大展馆与3大卫星展区，展馆包含「台北风格1馆」、「台北风格2馆」、「国际城市1、2馆」、「设计量能馆」及「读衣　时尚×艺术跨界展」，结合大阪、开普敦、恩荷芬、赫尔辛基等13个国际城市的设计理念，打造令人耳目一新的国际级设计展。

「台北风格2馆」中的「活的展」，呈现与市民生活息息相关的议题，以设计打开改善生活的开关，如运用再生资源改造邻里公园、以全新概念打造未来户政事务所等。而「读衣　时尚x艺术跨界展」端出国宝级书法艺术家董阳孜老师的20幅墨宝，与6位台湾新锐服装设计师跨界合作，并邀请知名建筑师刘国沧，以砚石、飞书、墨池为概念，使展场完整呈现雄浑、奔放与视觉艺术，令人赞叹。

至於3大卫星展区则连结深具历史风情的万华与大稻埕，汇集创意小店的中山双连和弥漫人文气息的永康街区，规画观建筑、选物潮、老房子、玩手作、逛展馆、迷活动6大主题，带领民众深入体验城市的生活美学。

台北市文化局表示：我们可以很自豪的说，世界上没有一个城市能够比台北更自由自在、随心所欲，所以我们具有多元创意的优势，而设计不仅限於为个人创造生活中的小确幸，应是能够将目光拓展至他人与社会，让每个市民拥有更广阔的视野与改变的企图心，这便是2016台北世界设计之都的最大成就。


 

文／杜韵如　
图／台北市政府文化局提供