带着一台电脑、拎起一把吉他，不受地域限制，城市的任何角落都可谱写音乐，感受自由的创作。不同於过往对「乐团」的认识，音乐透过科技媒介汇聚人们的集体意志，演出形式也因此打破虚实间的距离，创作横跨各种空间、载体，成为了一场游牧旅程，一起藉由音乐收录这座不夜城中自由且充满想像的音符。 「Night Keepers 守夜人」乐团将音乐结合科技，开启与乐迷的协作，打破创作与虚实的隔阂。  《晚安使用手册》...

如果说，艺术是人类心灵活动的具体呈现，那麽台北艺术节就是一个鼓励年轻优秀艺术人才创作、实际展现心灵活动的多元平台。2020台北艺术节以「Super@#$%? 」作为策展主题，看似乱码的主标题，却是由大众再熟悉不过的符号所组成，每个符号都蕴含特殊的意义，合在一起则能激荡出不同的意象。 穿梭於虚拟与线下 全球艺术活动在肺炎疫情的冲击下，受到不同程度的影响，台北艺术节为了维持剧场保有人与人实...

插画在生活中俯拾即是，也许是绘本里头的奇幻国度、书籍的封面、街头的活动告示，甚或是通讯软体中用来表达情绪的贴图，都能被涵括在插画的范畴中。 在欧美国家，插画市场已然成熟，「插画经纪」更是串联插画家与业界的重要桥梁。反观国内，插画经纪的概念仍在萌芽中。4 年前，插画经纪人毛猪因为陪伴甫转职独立接案的插画家前去大型出版社洽谈工作，意外开启了踏入独立插画经纪一行的契机，更创立粉丝专页，分享作为插画...

近年台湾原创漫画逐步累积能量，尤其台北有着盛大的漫画展会，又有丰富多元的城市生活，提供了漫画创作者丰沛的动能，进而化为内涵深刻的佳作。且透过盖亚文化漫画部总编辑李亚伦与满满漫画节策展人兼Mangasick 漫画私仓主理人老B、黄尖，从编辑与策展人的角度，一窥台北创作能量成长及原创漫画的发展历程。 满满漫画节从主视觉的设计开始，就加入满满的漫画创作力。 从翻译到原创，回溯台漫转变契机 ...

听音乐，其实是非常个人的事，每个人喜爱的音乐清单，就是个人生命史的投射；在伴随音乐而生的演唱会中，听了很多遍的歌，常会出现与专辑版本不同的演出方式，歌手在现场流露的情感，更是让人难忘。 在这段出门受限、没有演唱会可参加的时光里，透过网路和相关收藏，在家重温这些和城市记忆紧紧相连的精彩演唱会，在在让人觉得人生还是非常美好。就让我们回到1980 年代，从南京东路四段的中华体育馆开始，在一场场演唱...

城市轮廓透过钢笔在纸上舒展开来，线条粗细有致、墨色浓淡均匀，再透过水彩技巧性的点缀，只需短短一小时，便能将眼前伫立多年的建筑收入画中。本期惬意台北要从速写画家对周遭的观察，来感知台北的一景一物，带领民众重新认识这座城市的纹理。 人来人往的屋檐下，郑开翔的目光不断来回於远方景物以及眼前的画纸，画笔跟着他闪电般的观察力与思绪飞舞着，不到10 分钟，雪白画纸上长出一栋栋建筑，像是南机场夜市的招牌立...

台北电影节、台北儿童艺术节将在暑假接力登场，今年活动虽受疫情影响，少了外国团队参与，却因此激发本土艺术家丰沛能量，入围影展片单、戏剧展演和各种户外演出，在城市遍地开花，为不同年龄层的市民带来充满艺术气息的夏季。 谁都不能阻止我看电影 迈入第22 届的台北电影节，邀请影视双栖的陈庭妮担任影展大使，以「谁都不能阻止我看电影」作为形象广告主题，她饰演准备下班看影展的女特务，克服一路上各种生化...

最初，拍照是为了交作业。地理系的关系，四年必修课有13 次野外实习，增广见闻是开心的，但实习结束後的田野报告却是最辛苦的。一开始哪懂什麽论述逻辑，老师要求20 页的报告，大半篇幅贴满了照片。後来老师订了新规定，每张照片得搭配800 字说明。以往拍照可以走马看花，但要能撑起800 字的分量，照片必须有构图、能说故事。 慢慢上手後，老师开始教构图理论，井字、透视、黄金比例。这造成後来一个有趣的现...