近年城市里诞生了各种复合式音乐场域，让音乐不只流泻在演唱会或唱片行，更化身为跨界空间里的主旋律，欢迎人们在品尝美食、走逛选品的同时，一边跟着节奏律动。曾任音乐杂志《GIGS 摇滚生活志》、《BARK 音痴路》主编的资深乐评人陈玠安，带领我们探索台北多元的复合式音乐空间，感受最摇滚的生活体验。 以多元型态经营的复合式音乐空间，是近年来台北人亲近音乐的绝佳接触点。（图／声色SOUNDS GO...

1987年，解严之时，《中国时报》创办人余纪忠写信给因政治因素长期滞美的作家聂华苓：「台北你好久没有回来了。现在它和以前不同了，变得相当大，相当广阔。」现在的台北当然又比三十多年前更大、更辽阔，它已经大到足以把各式各样驳杂的事物，从最世俗的到最文学的，统统焊接在同一群人的生活里了。 在广告里看见小说 在我教授小说创作课时，我一定会播放来当教材的一支影片，就是2017年台北世大运的一支广告「...

国中毕业那年，我在台北体育场（台北小巨蛋前身）第一次听到五月天的歌曲〈雌雄同体〉，当时单纯觉得旋律好听，对内容实在似懂非懂。多年後想起歌词：「你如何真的确定，灵魂找到自己的样貌和身体？」才意识到，每个人都有截然不同的性别气质，而所有的美都值得被正眼看待。愿我们都可以做那个最喜欢的自己。 图．文ーCHIH 制図所 自由插画创作者。在作品中运用有限色彩反映出对各种...

欢迎拍台北 影委会化创作狂想为真实 需要什麽元素，才能制作出一部叫好叫座的电影？除了导演、编剧、整个剧组本身之外，对於热爱电影的创作者及剧组来说，有官方单位居中协调整合是不可或缺的，从场地租借到化身封街达人，协助剧本的一幕幕场景从纸上跃然眼前──他们是台北市电影委员会，让电影的一幕幕故事化为真实，套一句广告词形容，他们是「使命必达」。 「遗憾」促成影委会成立 成立於民国96年年底...

位於台北市政府市政大楼内的台北探索馆，保存着台北市过去至今在人文历史、艺文与自然生态等面向的发展轨迹。为延伸实体的展览场域，台北市观光传播局导入高画质环景摄影技术，规画线上虚拟实境展厅， 让民众不出门也能悠游台北的城市故事。 线上漫游台北探索馆 台北探索馆虚拟实境展厅，除了以720 度环景摄影技术搭配4 亿像素的高画质实境拍摄，也结合超过50 处的解说热点、语音导览、影片介绍及隐藏...

文化平权的意义在於，任何人都能轻松、无负担地享受艺文活动所带来的丰沛能量，不因为性别、年龄、身分、族群，甚至身心障碍等因素而遭受歧视，让每个喜爱艺术的人，都能与艺术零距离。 透过听翻译的协助，及聋翻译的表情与手语的传达，更符合听障朋友的需求。 艺术参与不卡关 两厅院让剧场轻松自在 共融的意义在於对所有人开放」，国家两厅院公共沟通部经理洪志蕾表示，欣赏表演不局限於不同年龄、性别或群体...

街头表演在台北成为一种文化现象，非制式表演场地让演出更加自由，不仅展现了表演者的魅力，也柔化了都会生活的紧张与忙碌。 杨世豪在华山文创园区的大环表演，将街边广场变成特技上演的舞台。  不只炫技 把舞台的想像留给观众 街头表演和观众几乎没有距离，有时甚至连舞台都靠想像而来，小到随机巧遇、大到在各类艺术节演出，举凡人流交会点，都能成为创意上演的舞台。华山文创园区前的广场是「大环艺术家...

全球性的城市艺术节⸺台北白昼之夜，今年选在南港盛大举办，延续「跨夜举办」、「免费参加」及「公民参与」3 大特色，将台北化身为期间限定的公民美术馆、城市舞台与街头剧场，一同彻夜欢庆这场城市艺文飨宴。 2020 台北白昼之夜以「通电」巧妙譬喻人们与艺术之间的流动，如同南港作为交通枢纽的定位，白昼之夜让艺术家们的思想创意有如电流般在此汇聚。 今年活动聚焦当代艺术，邀请台湾、法国、英国...