發佈日期:2020-03-11
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孔版印刷以孔版印刷機與大豆油墨作為基礎,有如絹版印刷和複印機的複合體,一色一色、一遍一遍疊印在紙張上,使成品容易產生錯位的效果,是不確定性下誕生的特色,也是孔版印刷的獨到之處。在一次無意間從國外帶回來的戰利品裡,Pip 與小肆發現一疊印刷品,竟然每張都有些許不同的錯位,開啟研究孔版印刷之門,直到2014 年創建O.OO 設計工作室,將孔版印刷技術引進台灣。
O.OO設計工作室的兩位主理人小肆(左) 和Pip(右) 。
有別於一般設計工作室,O.OO 不只做設計, 同時也提供孔版印刷服務,點開官網,除了「關於」、「作品集」與「年表」等基本頁面, 另有一個獨立標籤: 「Risograph ?」籤頁裡仔細介紹了孔版印刷(Risograph)的基本知識,從孔版的印刷方式、選紙、檔案拆色,直至裝訂收尾, 一步步引導觀者進入孔版印刷的世界。
Pip 與小肆約莫從中午進入工作室便開始回覆郵件和訊息,O.OO 的一天從處理毛線團般的行政雜事暖身,兩人從下午2 點正式啟動,常有人打電話來詢問印刷問題,而客戶來訪通常也安排在下午2、3 點。
一眼望去,不同質地的紙張在工作室中排排站;孔版印刷機上方放置一支支繽紛的大豆油墨;過往的設計樣與作品亦可源源不絕地從工作室深處拿出來做參考。傳統大型印刷廠可負擔較大印刷量,相較之下變化性也較低,創作者往往需要花費較大的心力層層把關,以確保作品產出同設計的質量;反之,如O.OO 一般的小型設計與印刷工作室則走少量印刷的路線,過程中創作者與印刷的關係卻得以更緊密,能互相溝通、交流對創作的想法。「工作室有很多實體的東西,設計案執行前,希望客戶能親自來摸一摸、溝通一下是不是他們想要的。」Pip 介紹著。
「其他的印刷方式沒辦法做少量,但孔版印刷就連一張也可以實驗,也許只是抽換了某個顏色,影像的氛圍就從可愛變詭譎。」O.OO 去年接下國慶日的主視覺設計,客戶提出邀請函、節目單可以用他們擅長的孔版印刷製作,「印量大不太適合用孔版印。」Pip 反而如此建議,「再加上台北氣候潮溼,手指如果有油脂,用力推油墨會脫色、容易沾到手上。」兩人的設計心法皆是量身打造,孔版印刷雖是工作室的主軸之一,卻也不是每案都適合。
從回覆E-mail、設計、印刷到油墨管與機器設備的日常保養,兩人總是親力親為。
因應多數客戶的工作時間,工作室的設計案通常在下午5點告一段落,等到工作室電話不再響起,兩人這才切換頻道、清空雜訊,專注做設計與孔版印刷,往往一投入就忙到夜深。
談到接觸孔版印刷的開始,當年的台北還找不到孔版印刷資源,Pip與小肆買下第一台二手孔版速印機時,一切只能自己修理、摸索,因此,一開始最困擾的便是語言隔閡與油墨取得困難。查找的資訊統統是英文,專有名詞一讀就眼花,而且特殊油墨一旦進貨,最小進貨量就得囤整整10支,油墨放久了可能會因環境質變,對當時的他們而言是很重的財務與庫存負擔。現在工作室的18 色油墨得來不易,其中橘色和粉紫色仍只有在O.OO 找得到。
隨著時代變遷,數位世代興起,讓電子閱讀成為趨勢,傳統紙本出版因此朝向創作變化出更有感的閱讀體驗形式。而近年實驗與創作風氣漸盛,孔版印刷在視覺效果的呈現上質感更鮮豔飽和,油墨能反覆疊加的特性也為作品創造出更多可能,在台北有越來越多人使用孔版印刷。
O.OO設計工作室每年度都會設定一個創作目標,期待自己的作品能保有活性、多方嘗試。
相對於平版印刷,孔版印刷的實驗性更高,特殊油墨的疊印也更亮眼飽和。
O.OO 期許每日「0 點00 分」歸零迎向新的一天,另一個含義是時常「Out of Office」迎接新的挑戰。Pip 和小肆受邀策展、工作坊,也擔任國外孔版印刷「荷蘭國際研討會」的講者,「世界上印刷方式這麼多種,只有孔版印刷特別設立了社群,我們一直覺得很幸運!」兩人觀察,歐洲的孔版印刷市場醞釀已久,作為實驗用途的比例高,也常應用在日常的設計類型海報上;而孔版印刷在台灣相對入門門檻較高,多為插畫家、藝術工作者較常運用。
台灣的平面設計與印刷方式風格多元,沒有已留存的印象包袱與既定格式,大家都持續嘗試往自己喜歡的道路前進。「如果把台北印成一本孔版印刷刊物,大概會是螢光粉紅色的。」Pip 眼裡的台北自信得很可愛,又俗又閃,在色彩噴發的台北實驗孔版印刷,果然很搭。「台北很花,街上的招牌和燈也很自由發揮。」小肆補充。
「不過說實在的,孔版印刷機其實就是一台機器而已。」小肆說。「任何的印刷方式本身都不有趣,」Pip 接著說,「是因為有大家一起參與,才變得有趣。」今年尚未想到創作新目標的兩人有點苦惱,但在印刷這個充滿可能性的領域中,想用平面設計與孔版印刷嘗試更多有趣的事,大概會是O.OO 不變的永恆命題。
姓名:Pip和小肆
職業:同為平面設計師與孔版印刷創作者
團隊特質:Pip總能不斷發想新的點子與想法,小肆穩重給予執行上的支持與回饋,兩人對話鮮活好像漫畫對話框,狀聲詞和驚嘆號層疊。在言談抛接之間,可以感覺出雙人組合的彈性互補。
工作任務:努力平衡設計與創作的時程與作業量,熱愛實驗孔版印刷的各種可能性。
核心理念:平面設計跟孔版印刷都是工具的一種,有人參與,技術才有魅力才有趣,而「有趣」會産生深遠共鳴。
文-林君燁
攝影-林軒朗
O.OO設計工作室的兩位主理人小肆(左) 和Pip(右) 。
有別於一般設計工作室,O.OO 不只做設計, 同時也提供孔版印刷服務,點開官網,除了「關於」、「作品集」與「年表」等基本頁面, 另有一個獨立標籤: 「Risograph ?」籤頁裡仔細介紹了孔版印刷(Risograph)的基本知識,從孔版的印刷方式、選紙、檔案拆色,直至裝訂收尾, 一步步引導觀者進入孔版印刷的世界。
12:00-17:00 溝通與設計,In the Office |
Pip 與小肆約莫從中午進入工作室便開始回覆郵件和訊息,O.OO 的一天從處理毛線團般的行政雜事暖身,兩人從下午2 點正式啟動,常有人打電話來詢問印刷問題,而客戶來訪通常也安排在下午2、3 點。
一眼望去,不同質地的紙張在工作室中排排站;孔版印刷機上方放置一支支繽紛的大豆油墨;過往的設計樣與作品亦可源源不絕地從工作室深處拿出來做參考。傳統大型印刷廠可負擔較大印刷量,相較之下變化性也較低,創作者往往需要花費較大的心力層層把關,以確保作品產出同設計的質量;反之,如O.OO 一般的小型設計與印刷工作室則走少量印刷的路線,過程中創作者與印刷的關係卻得以更緊密,能互相溝通、交流對創作的想法。「工作室有很多實體的東西,設計案執行前,希望客戶能親自來摸一摸、溝通一下是不是他們想要的。」Pip 介紹著。
「其他的印刷方式沒辦法做少量,但孔版印刷就連一張也可以實驗,也許只是抽換了某個顏色,影像的氛圍就從可愛變詭譎。」O.OO 去年接下國慶日的主視覺設計,客戶提出邀請函、節目單可以用他們擅長的孔版印刷製作,「印量大不太適合用孔版印。」Pip 反而如此建議,「再加上台北氣候潮溼,手指如果有油脂,用力推油墨會脫色、容易沾到手上。」兩人的設計心法皆是量身打造,孔版印刷雖是工作室的主軸之一,卻也不是每案都適合。
從回覆E-mail、設計、印刷到油墨管與機器設備的日常保養,兩人總是親力親為。
17:00 以後 創作與孔版印刷 |
因應多數客戶的工作時間,工作室的設計案通常在下午5點告一段落,等到工作室電話不再響起,兩人這才切換頻道、清空雜訊,專注做設計與孔版印刷,往往一投入就忙到夜深。
談到接觸孔版印刷的開始,當年的台北還找不到孔版印刷資源,Pip與小肆買下第一台二手孔版速印機時,一切只能自己修理、摸索,因此,一開始最困擾的便是語言隔閡與油墨取得困難。查找的資訊統統是英文,專有名詞一讀就眼花,而且特殊油墨一旦進貨,最小進貨量就得囤整整10支,油墨放久了可能會因環境質變,對當時的他們而言是很重的財務與庫存負擔。現在工作室的18 色油墨得來不易,其中橘色和粉紫色仍只有在O.OO 找得到。
隨著時代變遷,數位世代興起,讓電子閱讀成為趨勢,傳統紙本出版因此朝向創作變化出更有感的閱讀體驗形式。而近年實驗與創作風氣漸盛,孔版印刷在視覺效果的呈現上質感更鮮豔飽和,油墨能反覆疊加的特性也為作品創造出更多可能,在台北有越來越多人使用孔版印刷。
O.OO設計工作室每年度都會設定一個創作目標,期待自己的作品能保有活性、多方嘗試。
相對於平版印刷,孔版印刷的實驗性更高,特殊油墨的疊印也更亮眼飽和。
充電交流的時間 O.OO ,Out of Office |
O.OO 期許每日「0 點00 分」歸零迎向新的一天,另一個含義是時常「Out of Office」迎接新的挑戰。Pip 和小肆受邀策展、工作坊,也擔任國外孔版印刷「荷蘭國際研討會」的講者,「世界上印刷方式這麼多種,只有孔版印刷特別設立了社群,我們一直覺得很幸運!」兩人觀察,歐洲的孔版印刷市場醞釀已久,作為實驗用途的比例高,也常應用在日常的設計類型海報上;而孔版印刷在台灣相對入門門檻較高,多為插畫家、藝術工作者較常運用。
台灣的平面設計與印刷方式風格多元,沒有已留存的印象包袱與既定格式,大家都持續嘗試往自己喜歡的道路前進。「如果把台北印成一本孔版印刷刊物,大概會是螢光粉紅色的。」Pip 眼裡的台北自信得很可愛,又俗又閃,在色彩噴發的台北實驗孔版印刷,果然很搭。「台北很花,街上的招牌和燈也很自由發揮。」小肆補充。
「不過說實在的,孔版印刷機其實就是一台機器而已。」小肆說。「任何的印刷方式本身都不有趣,」Pip 接著說,「是因為有大家一起參與,才變得有趣。」今年尚未想到創作新目標的兩人有點苦惱,但在印刷這個充滿可能性的領域中,想用平面設計與孔版印刷嘗試更多有趣的事,大概會是O.OO 不變的永恆命題。
Pip | 小肆 |
姓名:Pip和小肆
職業:同為平面設計師與孔版印刷創作者
團隊特質:Pip總能不斷發想新的點子與想法,小肆穩重給予執行上的支持與回饋,兩人對話鮮活好像漫畫對話框,狀聲詞和驚嘆號層疊。在言談抛接之間,可以感覺出雙人組合的彈性互補。
工作任務:努力平衡設計與創作的時程與作業量,熱愛實驗孔版印刷的各種可能性。
核心理念:平面設計跟孔版印刷都是工具的一種,有人參與,技術才有魅力才有趣,而「有趣」會産生深遠共鳴。
文-林君燁
攝影-林軒朗