重組藝術與時光的符碼 2020台北藝術節(台北畫刊109年7月)發佈日期：2020-07-06
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如果說，藝術是人類心靈活動的具體呈現，那麼台北藝術節就是一個鼓勵年輕優秀藝術人才創作、實際展現心靈活動的多元平台。2020台北藝術節以「Super@#$%? 」作為策展主題，看似亂碼的主標題，卻是由大眾再熟悉不過的符號所組成，每個符號都蘊含特殊的意義，合在一起則能激盪出不同的意象。
穿梭於虛擬與線下
全球藝術活動在肺炎疫情的衝擊下，受到不同程度的影響，台北藝術節為了維持劇場保有人與人實際交流的重要特性，藝術家們提出了多元的媒材及傳播方式，讓藝術流動於虛擬與現場、在地與國際、個人與公共、過去與現下之間。
如菲律賓編舞家伊薩・江森與德國電子音樂家夏洛特・西蒙在《馬尼拉動物園》中，邀請民眾與表演者在劇場遠端相遇，透過線上通訊軟體舉辦現場演唱會，觀眾在窺視表演者所被囚禁的居家時空時，表演者也凝視著那些保持社交距離的觀眾；《島嶼酒吧：如果雲知道（無碼）》則同時以雲端及現場的形式，再現疫情所衍生出的社會關係，邀請藝術家與觀眾一同思考網路、身體、現場性在當代社會與藝術的意義。
《過往即他鄉》以圖像與口述故事，透過藝術家的私視角互動，帶領觀者回溯歷史記憶。
時間與記憶的叩問
透過與藝術家長期對話及所累積的信任，台北藝術節今年度所有作品均為委託藝術家全新創作，成功發展成「自製型」藝術節。在時間與記憶的叩問下，藉由藝術家的視角，提供更宏觀的視野，批判性地思考人與自然、自我的關係，進而逐漸釐清人在歷史洪流中的定位。
新加坡藝術家徐家輝在《超自然神樂乩》中，挑戰正統知識與實踐，重新定位人類與宇宙之間的關係，擁抱科技時代的自由。
長年旅居他國的藝術家楊俊與松根充和透過《過往即他鄉》，引用日本傳統的說故事技巧「紙芝居（Kamishibai）」，以圖像與口述，探問自身多重身份的私記憶，望穿歷史圖像裡的幽微與矛盾，帶領觀者穿梭記憶與歷史的板塊；以兩天為一演出單位的《祖母悖論》，由洪千涵、洪唯堯姊弟與觀眾一同編織時間與記憶的存在，徘徊在過去、現今與未來之間。
共享藝術與現實的對話
藝術作為一種批判，是藝術家對於整體社會現象的反應。台北藝術節於2018 年為論述思考打造的「共想吧」，便是基於藝術與現實對話的拉扯所設計出的平台。
今年「共享吧」帶來3 組台灣藝術家的作品《SHE》、《圖書室錄音》、《工尺鼓詩》免費演出，邀請觀眾在藝術家的創作裡，探尋身體、集體／個人、世代記憶、傳承之間的創作張力，擴增觀眾辯證性的思考模式，用藝術擊碎被現實所限縮的想像。
2020 台北藝術節期待觀眾在既定符號框架內遊藝，探尋出超越標籤、打破準則的可能性。歡迎民眾共襄盛舉，與藝術家一同探討超人類、超自然的多重關係，思考生活與藝術間的「超級」含義。
《馬尼拉動物園》模擬探討「人與動物」間的權力流轉。
文ー翁珮恒
圖ー台北表演藝術中心
穿梭於虛擬與線下
全球藝術活動在肺炎疫情的衝擊下，受到不同程度的影響，台北藝術節為了維持劇場保有人與人實際交流的重要特性，藝術家們提出了多元的媒材及傳播方式，讓藝術流動於虛擬與現場、在地與國際、個人與公共、過去與現下之間。
如菲律賓編舞家伊薩・江森與德國電子音樂家夏洛特・西蒙在《馬尼拉動物園》中，邀請民眾與表演者在劇場遠端相遇，透過線上通訊軟體舉辦現場演唱會，觀眾在窺視表演者所被囚禁的居家時空時，表演者也凝視著那些保持社交距離的觀眾；《島嶼酒吧：如果雲知道（無碼）》則同時以雲端及現場的形式，再現疫情所衍生出的社會關係，邀請藝術家與觀眾一同思考網路、身體、現場性在當代社會與藝術的意義。
《過往即他鄉》以圖像與口述故事，透過藝術家的私視角互動，帶領觀者回溯歷史記憶。時間與記憶的叩問
透過與藝術家長期對話及所累積的信任，台北藝術節今年度所有作品均為委託藝術家全新創作，成功發展成「自製型」藝術節。在時間與記憶的叩問下，藉由藝術家的視角，提供更宏觀的視野，批判性地思考人與自然、自我的關係，進而逐漸釐清人在歷史洪流中的定位。
新加坡藝術家徐家輝在《超自然神樂乩》中，挑戰正統知識與實踐，重新定位人類與宇宙之間的關係，擁抱科技時代的自由。
長年旅居他國的藝術家楊俊與松根充和透過《過往即他鄉》，引用日本傳統的說故事技巧「紙芝居（Kamishibai）」，以圖像與口述，探問自身多重身份的私記憶，望穿歷史圖像裡的幽微與矛盾，帶領觀者穿梭記憶與歷史的板塊；以兩天為一演出單位的《祖母悖論》，由洪千涵、洪唯堯姊弟與觀眾一同編織時間與記憶的存在，徘徊在過去、現今與未來之間。
共享藝術與現實的對話
藝術作為一種批判，是藝術家對於整體社會現象的反應。台北藝術節於2018 年為論述思考打造的「共想吧」，便是基於藝術與現實對話的拉扯所設計出的平台。
今年「共享吧」帶來3 組台灣藝術家的作品《SHE》、《圖書室錄音》、《工尺鼓詩》免費演出，邀請觀眾在藝術家的創作裡，探尋身體、集體／個人、世代記憶、傳承之間的創作張力，擴增觀眾辯證性的思考模式，用藝術擊碎被現實所限縮的想像。
2020 台北藝術節期待觀眾在既定符號框架內遊藝，探尋出超越標籤、打破準則的可能性。歡迎民眾共襄盛舉，與藝術家一同探討超人類、超自然的多重關係，思考生活與藝術間的「超級」含義。
《馬尼拉動物園》模擬探討「人與動物」間的權力流轉。| 2020台北藝術節 📆7/31（五）～ 9/13（日）  活動場地與購票訊息請見官網 |
文ー翁珮恒
圖ー台北表演藝術中心
