台北畫刊105年5月第580期—2016年再翻轉 原民文創大躍進發佈日期：2016-05-19
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▲曾獲無數國際殊榮的阿美族設計師阿瑪亞‧賽斐格。（林峻宇攝）
曾獲設計界奧斯卡獎─德國iF產品設計大獎、台灣金點設計獎等殊榮的阿美族設計師阿瑪亞‧賽斐格（Amaya Sayfik），日前邀集國際技能競賽金牌獎得主森平房、花藝創作藝術家彭詩倫、花生騷、米類、高櫻花、鐵木亞沙等知名原住民族藝術創作設計師，於台北市北投區凱達格蘭文化館，共同打造「藝術原流─原住民族特色工藝展覽」，展期自今年2月26日至4月21日止。雖然展覽已落幕，但證明原住民族除了歌聲與舞蹈之外，工藝創作文化的軟實力也不容小覷，吸引許多國際學生欲拜師學藝。
從坐的這張椅子開始講起
一到展場，映入眼簾的是一張不規則堆疊的竹椅，Amaya說，此作品採孟宗竹製成，運用竹子強力韌性及彈性表現，將象徵台灣原住民族的「祖靈之眼」及「百步蛇紋」的「菱形」發展到極致，並以《無限》命名，代表作品運用在生活中有著無限可能。
問起創作機緣，Amaya表示，只是單純地回歸原住民族母體文化，當時原住民族只有14族，為展現不同族群的融合，便用14片孟宗竹製成這張椅子，從整個結構可看出對環境的包容。目前原住民族雖然增加至16族，但他不會在《無限》這個作品上增加2片竹片，表現出設計師創作元素的萃取，以記錄當時的生活文化。
「從小有一個夢想，老師家訪時，我有一種虛榮心，覺得自己的家不夠好，希望在很短的時間，把自己的家變漂亮。」Amaya坦言自己不是科班出生，經驗是從工作當中累積而來的，而失敗就是邁向成功的基石，任何全壘打王都是從無數次揮棒落空累積經驗，設計亦然。10件作品中可能只有1件成功，從事設計這行就必須做好面對失敗的準備，才能跨越心理障礙。
被祖靈喚醒的藝術靈魂
展覽會場中，森平房的「台灣16族新點─山豬」用檜木製作而成，餐桌、原木櫥櫃等模型都是展覽亮點；而被稱為「烏來畢卡索」的鐵木亞沙畫作筆觸樸拙、有草根氣息，其題材不受拘束、用色大膽，展現素人藝術家的不拘小節。
▲展覽會場中，許多作品展現出原住民族工藝創作文化的軟實力。（林峻宇攝）
台北市政府原住民族事務委員會主任委員陳秀惠表示，原住民族有打入主流市場的實力，他們的原生力與爆發力難以形容，但若將原住民文化與南島文化放在同一天平上檢視，原住民族文化非常精緻，一定要「產業化」。
為了讓原住民族文化能夠永續發展，希望未來成立財團法人台北市原住民族文化經濟發展基金會，透過專業治理，讓原住民族創意設計文化產業化。經過1年的努力，台北市5大場館（凱達格蘭文化館、原民風味館、北原會館、太原廳舍、娜魯灣原住民族商場）活化已具初步成效。藉由設計，將原住民族有厚度、深度的文化導向市場，透過通俗化的表現，讓更多人喜歡或關注原住民族設計產業。
▲用14片孟宗竹製成的椅子，將象徵台灣原住民族的「祖靈之眼」及「百步蛇紋」的「菱形」發展到極致。（林峻宇攝）
文／溫貴香
攝影／林峻宇
