台灣早年雖為紡織大國，但早期多為代工形式，本地服飾品牌難有健全的發展空間，在相關產業人士的多方奔走下，台北市於近年創辦可媲美國際規格的時裝週活動。透過資深時尚觀察家盧淑芬和旅德服裝設計師黃世舜的對話， 帶讀者了解時裝週活動對服裝產業和一個城市的重要性，並看見「臺北時裝週」的未來展望。 （下圖攝影／ Filip Kacalski） 玩風格讓人樂此不疲 衣著，是與生活緊密相關的貼身之事。...

音樂是一種記憶載體，反映不同時代的社會背景與文化。1920、30 年代的知識青年為了推動社會改革、實現理念，他們唱著自創的社運歌曲，用音樂傳達對理想家國的想像。百年後的今日，百合花樂團主唱林奕碩從生長的土地出發，融合傳統樂器與搖滾創作，用音樂展現新世代青年的自我主張與信念。 百合花樂團主唱林奕碩重拾1920、30 年代的音樂元素，融合現代搖滾創作，迸發獨特的音樂魅力。（攝影／ EGG） ...

台北市觀光傳播局2020 年推出「你所未見的台北」觀光品牌識別2.0，以特色插畫設計，呈現台北獨特、多元的樣貌，並藉由與品牌合作開發聯名商品，創造台北品牌識別的無限可能。 今年下半年，觀光傳播局再度推出聯名新作，與傳承三代茶法工藝的台北文青手搖茶品牌「茶敬茶」合作，打造屬於台北的特色香氣與品味。本次推出的「遇見禮盒」，包含手工茶香蛋捲與玫瑰烏龍茶包，可說是下午茶的良伴。香酥可口的蛋捲選用台北...

進入攝影世界超過十年，拍攝的題材不設限，黑白、彩色、人文、心像、晨昏、水石攝影等， 讓自己可隨時進行多元的題材創作。近年因為喜歡透過鏡頭發現人與人之間的感動瞬間，所以特別專注於街頭攝影。在沒有特定拍攝主題時，便會拿起相機，隨機搭乘捷運，漫步在台北街頭，有時一晃就是一整天。  爭寵 老師傅 在台灣博物館前，站著觀察地面與階梯上的光影近兩小時，等候合適的主角。就在民眾陸續離館之際，一...

台北電影節作為台灣電影界的年度盛事， 本屆同樣網羅國內外新銳創作影像，期待於電影節期間為城市帶來一波觀影風潮。 台北電影節以「國際新導演競賽」、「台北電影獎」雙競賽及電影觀摩為主軸。國際新導演競賽由亞洲影展的角度出發，闡述台灣獨到的影像觀點。本屆競賽有來自國內外494 部作品報名，從中選出12 部入選作品， 台灣以張騰元的《徘徊年代》及黃胤毓的《綠色牢籠》脫穎而出代表角逐。 至於台灣電...

中山區的在地藝文指標當屬台北市立美術館（以下簡稱北美館），從1983年開館以來，便以標誌性的白盒子建築，以及全台首座現代及當代美術館的身分為人所知，再加上周邊是廣闊的花博公園，兜成一區都市人假日休憩的好去處。今年2月，北美館迎來第九任館長王俊傑，他是新媒體藝術家，亦是國立台北藝術大學新媒體藝術系教授，如今成為北美館的領航員，致力於將北美館推向更多元、更國際的領域。  接任台北市立美術館館長一...

繁華的台北市是許多感人故事發生的舞台，而在近年轉以類型電影為拍攝主軸的趨勢下，影人如何看待城市與電影的關係？台北這座城市在當代的電影中，又能持續給予創作者什麼養分？透過專業影評人的對談，等疫情過後提供觀影者更多的思考。無可取代的電影魅力 電影呈現了人生的各種時刻，但它的敘事方式卻讓生活看來更加迷人。從小就經常和家人進出電影院的影評雜誌《釀電影》主編張硯拓，由於深受大銀幕中的故事吸引，常在部落...

為了讓台北市民以及在台北打拚、生活的人尋得合宜的居住空間，台北市政府啟動「只租不售」的社會住宅興建計畫，提供合理且可負擔的居住選擇，滿足更多人的居住需求。 過往多數民眾認為社宅是政府興建給弱勢群體居住的房子，連帶對社宅產生負面觀感。為了扭轉這樣的偏見，台北市政府將托育中心、老人日照中心、就業服務站等社福據點導入社宅，創造讓附近居民走入社宅的誘因。 都發局舉辦一系列以「家」為藍圖的活動，...