帶著一台電腦、拎起一把吉他，不受地域限制，城市的任何角落都可譜寫音樂，感受自由的創作。不同於過往對「樂團」的認識，音樂透過科技媒介匯聚人們的集體意志，演出形式也因此打破虛實間的距離，創作橫跨各種空間、載體，成為了一場游牧旅程，一起藉由音樂收錄這座不夜城中自由且充滿想像的音符。 「Night Keepers 守夜人」樂團將音樂結合科技，開啟與樂迷的協作，打破創作與虛實的隔閡。  《晚安使用手冊》...

如果說，藝術是人類心靈活動的具體呈現，那麼台北藝術節就是一個鼓勵年輕優秀藝術人才創作、實際展現心靈活動的多元平台。2020台北藝術節以「Super@#$%? 」作為策展主題，看似亂碼的主標題，卻是由大眾再熟悉不過的符號所組成，每個符號都蘊含特殊的意義，合在一起則能激盪出不同的意象。 穿梭於虛擬與線下 全球藝術活動在肺炎疫情的衝擊下，受到不同程度的影響，台北藝術節為了維持劇場保有人與人實...

插畫在生活中俯拾即是，也許是繪本裡頭的奇幻國度、書籍的封面、街頭的活動告示，甚或是通訊軟體中用來表達情緒的貼圖，都能被涵括在插畫的範疇中。 在歐美國家，插畫市場已然成熟，「插畫經紀」更是串聯插畫家與業界的重要橋梁。反觀國內，插畫經紀的概念仍在萌芽中。4 年前，插畫經紀人毛豬因為陪伴甫轉職獨立接案的插畫家前去大型出版社洽談工作，意外開啟了踏入獨立插畫經紀一行的契機，更創立粉絲專頁，分享作為插畫...

近年台灣原創漫畫逐步累積能量，尤其台北有著盛大的漫畫展會，又有豐富多元的城市生活，提供了漫畫創作者豐沛的動能，進而化為內涵深刻的佳作。且透過蓋亞文化漫畫部總編輯李亞倫與滿滿漫畫節策展人兼Mangasick 漫畫私倉主理人老B、黃尖，從編輯與策展人的角度，一窺台北創作能量成長及原創漫畫的發展歷程。 滿滿漫畫節從主視覺的設計開始，就加入滿滿的漫畫創作力。 從翻譯到原創，回溯台漫轉變契機 ...

聽音樂，其實是非常個人的事，每個人喜愛的音樂清單，就是個人生命史的投射；在伴隨音樂而生的演唱會中，聽了很多遍的歌，常會出現與專輯版本不同的演出方式，歌手在現場流露的情感，更是讓人難忘。 在這段出門受限、沒有演唱會可參加的時光裡，透過網路和相關收藏，在家重溫這些和城市記憶緊緊相連的精彩演唱會，在在讓人覺得人生還是非常美好。就讓我們回到1980 年代，從南京東路四段的中華體育館開始，在一場場演唱...

城市輪廓透過鋼筆在紙上舒展開來，線條粗細有致、墨色濃淡均勻，再透過水彩技巧性的點綴，只需短短一小時，便能將眼前佇立多年的建築收入畫中。本期愜意台北要從速寫畫家對周遭的觀察，來感知台北的一景一物，帶領民眾重新認識這座城市的紋理。 人來人往的屋簷下，鄭開翔的目光不斷來回於遠方景物以及眼前的畫紙，畫筆跟著他閃電般的觀察力與思緒飛舞著，不到10 分鐘，雪白畫紙上長出一棟棟建築，像是南機場夜市的招牌立...

台北電影節、台北兒童藝術節將在暑假接力登場，今年活動雖受疫情影響，少了外國團隊參與，卻因此激發本土藝術家豐沛能量，入圍影展片單、戲劇展演和各種戶外演出，在城市遍地開花，為不同年齡層的市民帶來充滿藝術氣息的夏季。 誰都不能阻止我看電影 邁入第22 屆的台北電影節，邀請影視雙棲的陳庭妮擔任影展大使，以「誰都不能阻止我看電影」作為形象廣告主題，她飾演準備下班看影展的女特務，克服一路上各種生化...

最初，拍照是為了交作業。地理系的關係，四年必修課有13 次野外實習，增廣見聞是開心的，但實習結束後的田野報告卻是最辛苦的。一開始哪懂什麼論述邏輯，老師要求20 頁的報告，大半篇幅貼滿了照片。後來老師訂了新規定，每張照片得搭配800 字說明。以往拍照可以走馬看花，但要能撐起800 字的分量，照片必須有構圖、能說故事。 慢慢上手後，老師開始教構圖理論，井字、透視、黃金比例。這造成後來一個有趣的現...