发布日期:2024-11-06
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郑子靖(左)分享西门町的街头文化,展现台湾最具特色的涂鸦风采。
街头舞者随着音乐即兴旋转、翻跳,整条街道彷佛随之舞动;腾空飞跃的滑板与极限单车,以破框而出的爆发力撼动街头;涂鸦艺术则野生不驯地蔓延墙身,为城市刷上大胆色彩。台北的街头不仅是次文化的游乐场,更是让人尽情表达自我的舞台,展露这座城市最恣意奔放、也最具热情活力的一面。
当街歌舞共享欢乐
街头文化兴起於1970年代的美国,当时许多人会在公众场所拿出音乐器材播放歌曲,吸引群众随之起舞,享受狂野不羁的街头派对。台湾多元艺术空间青年发展联合会副理事长郑子靖说,音乐旋律带动了街舞的热力释放,而舞动的身影则催生了作为视觉背景的涂鸦艺术,各式街头潮流交会涌动,让所有人都能共享这份快乐,这种互相分享的精神正是街头文化的核心所在。
源於美国嘻哈文化的饶舌、DJ、街舞、涂鸦为主要的街头文化类型,郑子靖分享,早在1980年代就曾在西门町封街举行霹雳舞活动,年轻人随着音乐节奏当街起舞,展现青春活力。到了1990年代,喜爱街舞与音乐的年轻人每逢假日就聚集在西门町的万国大楼,「因为万国大楼二楼有DJ电台,大家都会围在玻璃窗外聆听DJ播放西洋歌曲,只要听到好听的歌曲就会当场跳起舞来。」
在数位资源尚未普及的时代,郑子靖与哥哥和一群志同道合的青年甚至远赴美国及日本观摩、摄录街舞活动,回台後并积极分享这些影片,将国外的街头文化传递给更多同好。郑子靖提及,当时西门町的服饰店外常有DJ播放歌曲,吸引许多好手当街起舞,也因此聚集围观人潮在街头玩成一片。
谈及街头文化在台湾风行的关键,郑子靖认为与美式休闲服饰潮流的兴起息息相关,尤其是1990年代台北第一家美式二手服饰店进驻昆明街後,吸引美国、日本及各式潮流品牌跟进,逐步形成许多风格店家聚集的「美国街 」,加上当时影视娱乐的影响力,带动美式嘻哈文化流行,从展现个人风格的松垮衣裤打扮,到DJ、饶舌、街舞、涂鸦等艺术表现,以及滑板、花式篮球等街头运动,这股文化浪潮渐渐在台湾青少年族群间蔓延,具有深远的影响力。
街头艺术增添城市色彩
街头文化不仅是流行於青少年间的次文化,也可以是改变城市的力量。郑子靖认为,「一座具有美感的城市,应该是全民拥有一定的艺术素养,而且不一定要走入文化场馆才能获得美感体验,街头文化正是一种公共艺术的体现。」
涂鸦即为街头艺术文化的重要一环。郑子靖分享,自己年轻时从事涂鸦带有反叛意味,总想要藉此表达社会议题,後来意识到涂鸦也可以是一种艺术表现。大约17年前,他号召一群国内外艺术家,沿着刺青街店家的铁卷门创作涂鸦,开启了西门町的涂鸦文化。
艺青会自2009年进驻台北市电影主题公园後,也不定期邀请国外艺术家前来作画,如今电影主题公园及周边街区已成为涂鸦艺术的展示空间,一面面完整画作绵延街头,墙上的签名、泡泡字、写实、卡通及漫画图案鲜艳吸睛,吸引众多旅客驻足欣赏。除了台北市电影主题公园,目前台北市在成美左、右岸、观山、美堤、溪洲、景美、龙山及迎风等河滨公园有8处合法涂鸦区让创作者发挥,也为台北的河岸带来不一样的风景。
郑子靖以艺术来定义街头文化的价值,而此种文化力量也是改造城市的一种途径。他解释,相较於人声鼎沸的西门徒步区,地处较远的电影主题公园及周边的美国街、刺青街一带被称为「後街」。电影主题公园自2010年开始举办「後街文化祭」,串联滑板、饶舌音乐、街舞、刺青等主题活动及商圈店家,逐步为冷僻的街区带来热情活力,也翻转了当地的社区风气与生活环境。
台北市电影主题公园举办滑板体验活动,让大人小孩共享滑板运动的乐趣。(图/台北市电影主题公园)
街头运动跨越次文化界限
除可作为改变城市文化的驱动力,原被归类为次文化的街头文化,也逐渐受到大众认同而跃上主流舞台。以街道或公园为展演场地的极限单车、滑板及霹雳舞,陆续被纳入奥运正式比赛项目,来自街头的野性魅力不仅席卷运动竞技的最高殿堂,也风靡了全球观众。
这股以强大爆发力突破边界的能量,也在台北街头蓬勃滋长,越来越多的专业运动场地及大型极限运动赛事,反映这道驰骋街头的潮流方兴未艾。内湖运动公园、美堤河滨公园及新生高架桥下运动场,不时可见热血青年翻玩滑板;台北市极限运动训练中心则有滑板、极限单车好手使劲在半空飞跃、翻转,奋力不懈挑战极限,一次次开拓身体与心智的边界。此外,在国家两厅院建筑外围、圆山花博公园、捷运中山站地下街爵士广场等地,都可见年轻学生随着音乐节奏大秀舞艺。
街头文化广受大众认同与喜爱,如今在西门町可见孩童练习滑板的身影。
街头文化的野性,始终来自打破框架、无惧挑战的精神,一代代年轻潮流在台北街头挥洒创意与激情,持续为这座城市带来源源不绝的活力。
从事涂鸦艺术请善用台北市合法涂鸦区,进行极限运动并请注意安全及场地合适性。
极限单车好手在台北市极限运动训练中心大秀身手,展现惊人的技术与勇气。(图/台北市体育局)
【文・游如伶 图・台湾多元艺术空间青年发展联合会、台北市电影主题公园、台北市体育局】
街头舞者随着音乐即兴旋转、翻跳,整条街道彷佛随之舞动;腾空飞跃的滑板与极限单车,以破框而出的爆发力撼动街头;涂鸦艺术则野生不驯地蔓延墙身,为城市刷上大胆色彩。台北的街头不仅是次文化的游乐场,更是让人尽情表达自我的舞台,展露这座城市最恣意奔放、也最具热情活力的一面。
当街歌舞共享欢乐
街头文化兴起於1970年代的美国,当时许多人会在公众场所拿出音乐器材播放歌曲,吸引群众随之起舞,享受狂野不羁的街头派对。台湾多元艺术空间青年发展联合会副理事长郑子靖说,音乐旋律带动了街舞的热力释放,而舞动的身影则催生了作为视觉背景的涂鸦艺术,各式街头潮流交会涌动,让所有人都能共享这份快乐,这种互相分享的精神正是街头文化的核心所在。
源於美国嘻哈文化的饶舌、DJ、街舞、涂鸦为主要的街头文化类型,郑子靖分享,早在1980年代就曾在西门町封街举行霹雳舞活动,年轻人随着音乐节奏当街起舞,展现青春活力。到了1990年代,喜爱街舞与音乐的年轻人每逢假日就聚集在西门町的万国大楼,「因为万国大楼二楼有DJ电台,大家都会围在玻璃窗外聆听DJ播放西洋歌曲,只要听到好听的歌曲就会当场跳起舞来。」
在数位资源尚未普及的时代,郑子靖与哥哥和一群志同道合的青年甚至远赴美国及日本观摩、摄录街舞活动,回台後并积极分享这些影片,将国外的街头文化传递给更多同好。郑子靖提及,当时西门町的服饰店外常有DJ播放歌曲,吸引许多好手当街起舞,也因此聚集围观人潮在街头玩成一片。
谈及街头文化在台湾风行的关键,郑子靖认为与美式休闲服饰潮流的兴起息息相关,尤其是1990年代台北第一家美式二手服饰店进驻昆明街後,吸引美国、日本及各式潮流品牌跟进,逐步形成许多风格店家聚集的「美国街 」,加上当时影视娱乐的影响力,带动美式嘻哈文化流行,从展现个人风格的松垮衣裤打扮,到DJ、饶舌、街舞、涂鸦等艺术表现,以及滑板、花式篮球等街头运动,这股文化浪潮渐渐在台湾青少年族群间蔓延,具有深远的影响力。
街头艺术增添城市色彩
街头文化不仅是流行於青少年间的次文化,也可以是改变城市的力量。郑子靖认为,「一座具有美感的城市,应该是全民拥有一定的艺术素养,而且不一定要走入文化场馆才能获得美感体验,街头文化正是一种公共艺术的体现。」
涂鸦即为街头艺术文化的重要一环。郑子靖分享,自己年轻时从事涂鸦带有反叛意味,总想要藉此表达社会议题,後来意识到涂鸦也可以是一种艺术表现。大约17年前,他号召一群国内外艺术家,沿着刺青街店家的铁卷门创作涂鸦,开启了西门町的涂鸦文化。
艺青会自2009年进驻台北市电影主题公园後,也不定期邀请国外艺术家前来作画,如今电影主题公园及周边街区已成为涂鸦艺术的展示空间,一面面完整画作绵延街头,墙上的签名、泡泡字、写实、卡通及漫画图案鲜艳吸睛,吸引众多旅客驻足欣赏。除了台北市电影主题公园,目前台北市在成美左、右岸、观山、美堤、溪洲、景美、龙山及迎风等河滨公园有8处合法涂鸦区让创作者发挥,也为台北的河岸带来不一样的风景。
郑子靖以艺术来定义街头文化的价值,而此种文化力量也是改造城市的一种途径。他解释,相较於人声鼎沸的西门徒步区,地处较远的电影主题公园及周边的美国街、刺青街一带被称为「後街」。电影主题公园自2010年开始举办「後街文化祭」,串联滑板、饶舌音乐、街舞、刺青等主题活动及商圈店家,逐步为冷僻的街区带来热情活力,也翻转了当地的社区风气与生活环境。
台北市电影主题公园举办滑板体验活动,让大人小孩共享滑板运动的乐趣。(图/台北市电影主题公园)
街头运动跨越次文化界限
除可作为改变城市文化的驱动力,原被归类为次文化的街头文化,也逐渐受到大众认同而跃上主流舞台。以街道或公园为展演场地的极限单车、滑板及霹雳舞,陆续被纳入奥运正式比赛项目,来自街头的野性魅力不仅席卷运动竞技的最高殿堂,也风靡了全球观众。
这股以强大爆发力突破边界的能量,也在台北街头蓬勃滋长,越来越多的专业运动场地及大型极限运动赛事,反映这道驰骋街头的潮流方兴未艾。内湖运动公园、美堤河滨公园及新生高架桥下运动场,不时可见热血青年翻玩滑板;台北市极限运动训练中心则有滑板、极限单车好手使劲在半空飞跃、翻转,奋力不懈挑战极限,一次次开拓身体与心智的边界。此外,在国家两厅院建筑外围、圆山花博公园、捷运中山站地下街爵士广场等地,都可见年轻学生随着音乐节奏大秀舞艺。
街头文化广受大众认同与喜爱,如今在西门町可见孩童练习滑板的身影。
街头文化的野性,始终来自打破框架、无惧挑战的精神,一代代年轻潮流在台北街头挥洒创意与激情,持续为这座城市带来源源不绝的活力。
从事涂鸦艺术请善用台北市合法涂鸦区,进行极限运动并请注意安全及场地合适性。
极限单车好手在台北市极限运动训练中心大秀身手,展现惊人的技术与勇气。(图/台北市体育局)
【文・游如伶 图・台湾多元艺术空间青年发展联合会、台北市电影主题公园、台北市体育局】