10年前，从拿着一本台北地图开始，穿梭於大街小巷，一步一步寻找符合电影情节的场景，只要人可以通行的地方，就有他的足迹；直至今日，他可能比Google还要更熟悉台北风景，徐国伦的地图，就是一部关於台北的电影。 （摄影－张晋瑞） 知名制片人徐国伦参与过《KANO》、《等一个人咖啡》、《带我去月球》、《52赫兹我爱你》等卖座国片的拍摄工作。徐国伦解释，制片人的工作是负责规画，提出想法与导演讨...

平时透过银幕感受导演或演员的魅力，但那或许不是他们的真实样貌。因为喜欢，所以想要多了解，踏入他们所经营的餐厅，感受他们为这间店布置的一切，品尝比戏剧更有温度的美食，来场银幕外的台北饱足之旅。   魏德圣×特有种商行 来到「特有种商行」立刻就被导演魏德圣所营造的环境吸引，入口处是充满自然绿意的花园，店内...

插画－李依维 延伸阅读 【看见X台北 银幕内外的多元风景】城市里的影像漫游（别册） 【看见X台北 银幕内外的多元风景】重温故事场景—徐国伦的台北电影地图（别册） 【看见X台北 银幕内外的多元风景】银幕里的美味—Anna Lee与台北滋味（别册） 【看见X台北 银幕内外的多元风景】银幕外的创作—导演与演员的美食滋味（别册）  

走过台北植物园，进入位於密林旁的国立教育广播电台。穿过区内的园景，重重廊道，在一扇门後的播音室找到台湾声景协会理事长范钦慧。她正为自己经营22年、也是电台里最古老的节目《自然笔记》做准备。范钦慧说，自己从小便喜欢编织与蒐集声音，以及串联它们背後的故事，竟在不知不觉中形成了一个资料库。在过去几十年的声音探索与创作中，她深刻地听见了台北的声情底蕴。 范钦慧说，自然的声音无所不在，只待人们打开耳朵...

在台北生活，各种不同的声音都是组成日常的一部分，有庄严的国家音乐厅、独立音乐集聚的Live House，或是即将正式开放的台北流行音乐中心。在这里，随处皆是创作场域、对话空间和演奏舞台，即便走在街上或搭乘捷运，都能与声音创作不期而遇。 城市里的音乐实验 李明璁说，过去台北交通场域的声音多是功能性的警示音，对许多乘客来说反而会制造出紧张感。 城市里的音乐实验 城市中有自然地景、文化地...

台北人的一天，节奏忙碌紧凑且位移变化迅速，每天都有一定比例的时间花在交通上，可能是自己开车，也可能是搭乘计程车、公车、捷运或高铁，在这短暂旅途中，往往视觉无法专注於一事，此时听觉的敏锐度便会打开，对声音的需求度也因此提高，音乐和广播很常是陪伴人们填补或消磨时间的最佳方式。 袁永兴从事广播工作已超过30年。（摄影－蔡耀徵）   随着科技发展，如今录制、剪辑等工作，袁永兴都能透过电脑在工作室...

推开Blue Note Taipei 台北蓝调的大门，迷离的霓虹灯管、整片墙面的经典黑胶唱片、皮革卡座沙发和大幅壁画，霎时恍惚直达爵士乐最精华的1960年代。爵士乐与台北的关系，究竟是并进、独立或反动？或许得先了解爵士与台北音乐史，才能找到答案。 蓝调之城的萌芽 人称蔡爸的蔡辉阳，早在1974年就创办了「Blue Note Taipei 台北蓝调」爵士俱乐部，不仅是全台最早的爵士展演空间，...

我常听到身边朋友抱怨现代人越来越不喜欢读书，或说纸本书已死等论点，我认为这不是那麽正确的解读，更贴切一点的说法，是现代人阅读的方式改变了，同时也对於体验和互动性有了更强的需求。阅读本身的「行为」还在，只是阅读的「方式」改变了。 拜科技所赐，我注意到自己这几年阅读的方式明显改变，阅读的场景也不再相同，虽然我仍然喜欢纸本书籍，但经常没有办法好好空下一段时间来阅读一本书。不过在通勤时，我却可以很轻...