台北畫刊106年11月第598期—自然與藝術共生 在阡陌之間找尋關渡記憶發佈日期：2017-11-17
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雨後太陽探出頭來，彩虹高掛在台北的天際線上，美國藝術家Roy Staab正揮著汗，攀爬在鋁梯上，專注地以竹子作為結構材料，呈現從天空俯看稻田的景象，「這些竹子是附近農民種植的，我希望用來自關渡的原生材料，創作出屬於這裡的記憶。」
▲以竹子作為創作原材的美國藝術家Roy Staab，正構築他的藝術作品。（攝影╱梁忠賢）
基隆河、淡水河沖積出的關渡平原，百年來餵養了幾世代人，一畦畦的田園風光、縱橫的水圳溝渠與田埂道路，交錯述說著人與土地、環境、河水共生的故事與足跡。2017關渡國際自然藝術季以「阡陌之間WithPaths Crisscrossing」為主題，邀請美國、德國、西班牙、法國、香港、台灣等6位藝術家，來到關渡自然公園駐村、走訪、創作，詮釋他們心目中的「阡陌之間」。
扎根關渡 傾聽、連結、共生
舉辦已超過10年的關渡國際自然藝術季（註），是台灣首次在自然保護區域舉辦的大型自然藝術活動。主辦單位也曾討論是否要擴大藝術季的形式與地域，「但我們最後還是決定扎根在地，回歸藝術季發跡的地方―關渡。」今年藝術季策展人冉挹芬說。
從2015年開始，「感潮」以孕育關渡溼地豐富河口文化的淡水河、基隆河為策展主題；2016年「來自真實的故事」則與地方社區對話，傾聽來自這塊土地真實的聲音；一直到今年的「阡陌之間」，以台北最後的水稻田關渡平原為主題，探討這塊「剩下」的田地，在開發價值以外，還能有何種不同的想像。從誕生到回歸，藝術季將視野重新投注在地，期待以「傾聽、連結、共生」的脈絡，逐步聚焦關渡與周邊環境的關聯。
註：2006 年「關渡國際自然裝置藝術季」創立，2016 年起更名為「關渡國際自然藝術季」。
田野調查期 讓藝術家認識關渡
今年駐村藝術家運用當地素材進行創作。來自德國的Roger Rigorth以「蜻蜓的翅膀」為創作構想，用竹材創作出高約1至2公尺的翅膀形狀，以交錯的竹條表現河川、田園等景象，就像蜻蜓翅膀上細膩的紋理；家鄉也有水稻田的西班牙藝術家Jordi NN則以縱橫交錯的結構概念，打造一個從土地向上長出的尖形螺旋結構，每層螺旋充滿他對於稻田與自然、生命交會互動的想像。
▲各國藝術家在關渡自然公園駐村，感受這塊土地的能量後，創作他們心中的「阡陌之間」。（圖為德國Roger Rigorth，攝影╱梁忠賢）
長期居住台灣的法國藝術家澎葉生以「聲音」為主題，在關渡自然公園的池塘中，裝置特殊收音器材，讓大家傾聽平常不易聽見、潛藏在水底下的生物的聲音，展現池中旺盛的生命力；台灣的鄭中和則用自然公園的泥土，做出一顆顆「蚯蚓大便」地景裝置藝術，追憶在都市中已經看不見的「糞土堆」；香港的年輕設計師UUendy Lau則以工作坊的形式，帶領民眾運用自然公園的樹葉、樹枝共同創作，並以展覽、手作書的方式呈現成果。
▲台灣鄭中和。（攝影╱梁忠賢）
▲香港UUendy Lau。（攝影╱梁忠賢）
「我們從去年開始拉長藝術家駐村的時間，安排1至2週的田野調查期，讓藝術家與在地人士交流，實地感受自然公園、關渡地區的人文環境。」冉挹芬今年則安排藝術家與關渡代耕農交流對話，讓他們了解關渡平原的墾拓過程，以及現今這些代耕農仍堅持務農的原因。
▲藝術家與民眾交流互動，讓藝術創作更貼近在地生活。（攝影╱杜秀良）
經過田野調查，藝術家的創作想法也因與在地接觸而有所改變，進而更加聚焦，例如Roy Staab堅持希望以在地生長的竹材來創作，「這無形中也提醒了我們應走出自然公園，積極與周邊居民互動，以往我們大多用慣性思維去想事情，容易被既有框架侷限，但因為藝術家的堅持，反而促使我們用不一樣的角度思考，實際走入社區串聯資源，傳遞理念。」冉挹芬說。
▲西班牙Jordi NN。（攝影╱梁忠賢）
與社區連結 傳遞藝術季的訊息
在關渡成長茁壯的藝術季，以藝術作為一種軟性的對話方式，已成為連結保育與環境的對話管道，吸引在地及外地民眾因為藝術看見關渡自然公園，進而認識溼地的河口文化，以及在地的人文風情。
而關渡自然公園也仰賴一群來自鄰里社區的志工協助，讓公園的日常事務、藝術季的準備工作更加順暢。10年前帶領社區媽媽加入志工團隊的姜老師表示：「這是我們關渡的公園，當然大家都要來幫忙！我們從第一屆藝術季就開始加入、協助藝術家，大家一起做草球、泥巴創作，很開心！」社區媽媽除了擔任志工之外，在藝術季舉辦期間也會帶著家人前來，一起參加屬於關渡人的年度盛事。
▲關渡自然公園在社區志工的熱心協助下，運作得更順利。（攝影╱梁忠賢）
11月的關渡，充滿人文藝術氣息，除了正在進行的2017關渡國際自然藝術季之外，台北市政府也將在11月18、19日舉辦關渡音樂會，秋涼時節，不妨來關渡享受一趟藝術與音樂之旅吧！
文╱梁雯晶
攝影╱梁忠賢、杜秀良
