城市失格之後，再想像城市(台北畫刊111年8月)發佈日期：2022-08-05
2030
台灣藝術家袁廣鳴在2002年創作了《城市失格──西門町》這幅經典攝影作品。袁廣鳴用精準的電腦後製手法，把西門町車水馬龍、萬頭攢動的景象，整個消去移除：那些擁擠忙碌的人與車刹那間，消失得無影無蹤。這幅影像，留下了城市某個熱鬧景點被掏空後的種種謎團。
人間蒸發・城市失格
袁廣鳴的《城市失格——西門町》有白天和夜間兩個版本。白天版的《城市失格》，商業大樓上方的廣告看板、馬路上鮮活的輪胎痕跡依稀可見；夜間版的《城市失格》燈火通明，霓虹燈照樣閃爍。兩個版本都對觀眾拋出問題：西門町往常來往穿梭的熱鬧人群都去哪了？到底發生什麼事？其他地方的人也消失了嗎？
這個作品的魅力在於，影像裡的西門町，並非荒涼已成廢墟；而是那些熱鬧的人群、車輛彷彿前一秒才忽然消失不見，徒留下人們正在生活和活動的足跡，這種活生生但又被掏空的矛盾感，更加勾動出觀者的好奇心。
要說袁廣鳴有預知能力嗎？20年後的今天，全球經歷了新冠肺炎疫情的肆虐，觀眾現在再看到這個作品，對於上面提問的種種謎團，或許心中都有了某些答案，只能黯然苦笑。
轟然巨響・棲居如詩
袁廣鳴很擅長營造這種看似習以為常的日常生活下，所引發的內在脆弱與恐慌。如果《城市失格》是一種靜態的、安靜的人間蒸發，我們或許可以再對應袁廣鳴2014年的《棲居如詩》。在短短一分多鐘的影像裡，一開始畫面定格在一個很平常、安靜的客廳場景（水中模型），隱約還可以聽到客廳時鐘的滴答聲、外面的狗吠還有蟬叫聲。忽然間，轟然巨響，客廳化為廢墟，然後，畫面又迅速的轉回還原到爆炸前的寧靜客廳。
看完影片，有一種如夢似幻的感覺。《棲居如詩》和《城市失格》不一樣的地方在於，這次你知道剛才發生了什麼事；但是卻留下了更多的心理驚恐和不確定感。剛才的爆炸巨響真的有發生嗎？是我的幻覺嗎？然後呢？如果說《城市失格》是對當下和過去的焦慮，那麼《棲居如詩》更多是對未來不確定的恐懼：接下來，會發生什麼事？
袁廣鳴的《城市失格》藉由看似空無一人的街道讓觀者產生思索，隱隱帶出人們對城市的焦慮與不安。
進行一場隱形的城市想像
透過藝術，我們對城市和日常生活還可以進行什麼不一樣的理解？同樣是將作品聚焦在當代日常生活的另一位台灣藝術家崔廣宇，則透過影像敘事，反覆進行著對城市日常生活的意義拆解與戲謔的再建構過程。不同於袁廣鳴作品裡看不見人的蹤跡以及對城市的不安與焦慮，在崔廣宇的作品中，或許轉換成一種遊戲、無厘頭的城市互動與想像。
不論是崔廣宇的《隱形的城市》、《系統生活捷——表皮生活圈 城市精神》或是《當代生活習作——預言》，每段影片幾乎都是不斷重複著：藝術家本人故意錯誤理解習以為常的生活運作，以重新解讀城市裡人與物之間的互動。例如，故意像田徑選手般跳躍過停在騎樓或路旁的機車；或故意站在車水馬龍的路邊，等綠燈一亮，就揮舞著賽車的黑白旗，引發路人和觀者驚訝、傻眼或是會心一笑。
我們和這個城市的關係是什麼？城市裡人與人彼此之間的關係又該保持什麼樣的社交距離？藉由藝術家的思考，我們是不是可以擺脫原有的羈絆，開始有新的想像？
文ー劉亞蘭
圖ー台北市立美術館
作品資訊：袁廣鳴《城市失格——西門町白日》、《城市失格——西門町夜晚》（2002）C Print 246 x 320 cm
人間蒸發・城市失格
袁廣鳴的《城市失格——西門町》有白天和夜間兩個版本。白天版的《城市失格》，商業大樓上方的廣告看板、馬路上鮮活的輪胎痕跡依稀可見；夜間版的《城市失格》燈火通明，霓虹燈照樣閃爍。兩個版本都對觀眾拋出問題：西門町往常來往穿梭的熱鬧人群都去哪了？到底發生什麼事？其他地方的人也消失了嗎？
這個作品的魅力在於，影像裡的西門町，並非荒涼已成廢墟；而是那些熱鬧的人群、車輛彷彿前一秒才忽然消失不見，徒留下人們正在生活和活動的足跡，這種活生生但又被掏空的矛盾感，更加勾動出觀者的好奇心。
要說袁廣鳴有預知能力嗎？20年後的今天，全球經歷了新冠肺炎疫情的肆虐，觀眾現在再看到這個作品，對於上面提問的種種謎團，或許心中都有了某些答案，只能黯然苦笑。
轟然巨響・棲居如詩
袁廣鳴很擅長營造這種看似習以為常的日常生活下，所引發的內在脆弱與恐慌。如果《城市失格》是一種靜態的、安靜的人間蒸發，我們或許可以再對應袁廣鳴2014年的《棲居如詩》。在短短一分多鐘的影像裡，一開始畫面定格在一個很平常、安靜的客廳場景（水中模型），隱約還可以聽到客廳時鐘的滴答聲、外面的狗吠還有蟬叫聲。忽然間，轟然巨響，客廳化為廢墟，然後，畫面又迅速的轉回還原到爆炸前的寧靜客廳。
看完影片，有一種如夢似幻的感覺。《棲居如詩》和《城市失格》不一樣的地方在於，這次你知道剛才發生了什麼事；但是卻留下了更多的心理驚恐和不確定感。剛才的爆炸巨響真的有發生嗎？是我的幻覺嗎？然後呢？如果說《城市失格》是對當下和過去的焦慮，那麼《棲居如詩》更多是對未來不確定的恐懼：接下來，會發生什麼事？
袁廣鳴的《城市失格》藉由看似空無一人的街道讓觀者產生思索，隱隱帶出人們對城市的焦慮與不安。進行一場隱形的城市想像
透過藝術，我們對城市和日常生活還可以進行什麼不一樣的理解？同樣是將作品聚焦在當代日常生活的另一位台灣藝術家崔廣宇，則透過影像敘事，反覆進行著對城市日常生活的意義拆解與戲謔的再建構過程。不同於袁廣鳴作品裡看不見人的蹤跡以及對城市的不安與焦慮，在崔廣宇的作品中，或許轉換成一種遊戲、無厘頭的城市互動與想像。
不論是崔廣宇的《隱形的城市》、《系統生活捷——表皮生活圈 城市精神》或是《當代生活習作——預言》，每段影片幾乎都是不斷重複著：藝術家本人故意錯誤理解習以為常的生活運作，以重新解讀城市裡人與物之間的互動。例如，故意像田徑選手般跳躍過停在騎樓或路旁的機車；或故意站在車水馬龍的路邊，等綠燈一亮，就揮舞著賽車的黑白旗，引發路人和觀者驚訝、傻眼或是會心一笑。
我們和這個城市的關係是什麼？城市裡人與人彼此之間的關係又該保持什麼樣的社交距離？藉由藝術家的思考，我們是不是可以擺脫原有的羈絆，開始有新的想像？
文ー劉亞蘭
| 台大哲學博士，專長為當代視覺文化和性別研究。現任教於真理大學人文與資訊學系，開設「視覺與美學」、「同志研究」等課程，著有《硬美學：從柏拉圖到古德曼的七種不流行讀法》、《平等與差異：漫遊女性主義》。 |
圖ー台北市立美術館
作品資訊：袁廣鳴《城市失格——西門町白日》、《城市失格——西門町夜晚》（2002）C Print 246 x 320 cm
